lunes, 1 de noviembre de 2010

ANALISIS SEMIOTICO

“MI RESISTENCIA”

Autor: Gustavo Adolfo Bracamonte Cerón

1. Argumento

Antes de dormir un hombre gurda sus palabras en un lugar de absoluta confianza sobre todo aquellas que se pronuncian con mayor fuerza, la cual es comparada como una serie que integrara una columna vertebral, con la finalidad de no dejar en su boca el discurso de sus anhelos sobre la abolición de angustias y penalidades. El hombre se niega a ocultar sus ideas tomando en cuenta que pueden llegar en la noche asaltantes que quieren adueñarse del mundo (generales indiscretos) y desea registrar todas las palabras de sus sueños para una nueva generación.

2. Conflicto

La opresión

3. Secuencias

Situación Inicial

Disfórica: porque está tomando una decisión de guardar algo que es importante antes de que lleguen asaltantes quienes se lo pueden quitar.

“Resguardare mis palabras… sobretodo aquellas pronunciadas y las pondré como tu columna”

Proceso

Empeora: porque niega que dejará su voz y sus ideas sin escuchar.

“Me niego a dejar mi voz inerme y frugal para que esta noche antes que lleguen asaltantes a raptar el mundo”

Situación Final

Eufórica: porque cada vez están más cerca de llegar los generales indiscretos así que debe registrar lo más pronto aun sus palabras sin procesar.

“Deseo registrar todas las ideas aún sin procesar en el litoral de los sueños” “allí queden como espermas fecundando una nueva generación”

4º. Las oposiciones

Dormir

Despertar

Resguardar

Publicar

Silencio

Sonido

Resistir

Rendirse

Negar

Aceptar

Futuro

Pasado

Juventud

Vejez

Deseo

Despreciar

5º. Los personajes

Personaje

Componentes Descriptivos

Acciones dentro del Programa Narrativo

Un hombre

Persona adulta que está previendo algo malo, pese a ello toma valor para actuar antes que se de, a la espera que sirva para algo.

Desarrollan el rol principal y alrededor de el se describe todo el poema, ya que es él quien describe todos los ámbitos de la historia.

6º. El tiempo

“MI RESISTENCIA” es un poema que no se puede definir que tipo de ambiente tiene, posiblemente sea en una lugar donde hay una guerra y haya presencia de grupos militares ya que además de mencionar “generales” también existe cierta opresión para hacer callar a los demás.

7º. Espacios

Espacios

Componentes Descriptivos

Casa del hombre

Pequeña dormitorio, con una cama.

8º. Lo Denotado

Un dormitorio en donde hay una pareja en la que una expresa que debe guardar en un buen lugar sus palabras, ya que no se resiste a decirlas porque hay angustias y penas y el se niega a dejar su voz sin ser escuchada. Es de noche y en la pequeña ciudad están por llegar los asaltantes, por lo que debe registrar todas sus palabras para que sirvan a las futuras generaciones en el planeta.

9º. Lo Connotado

Como existen sociedades que son oprimidas por diversos aspectos en la vida, sin embargo, también existen personas con un valor ejemplo para el resto, las que deben tener precaución con lo que dicen y como lo dicen, pero que saben que deben decirlo para estar bien con ellos mismos y para que en algún momento puedan servir para el cambio.

De igual forma esa opresión entre otras instituciones es promovida por las fuerzas armadas de los ejércitos, quienes valiéndose de las propias explotaciones hacia los demás tienen que hacerlo de forma publica, no obstante saben que también lo que dicen y hacen puede servir como un fundamento o teoría para que futuras generaciones puedan cambiar su realidad y el destino de las personas que vienen atrás.

10º. Propuesta Ideológica

Revolucionario y socialista, ya que es en estas corrientes donde se pone de manifiesta la resistencia de algunos pues no todas las personas de una sociedad que estan siendo oprimidas tienen la posibilidad y el valor de poder decir y hacer cosas que están en contra de los principios del régimen que les gobierna, en especial por los militares que han infundido temor durante los conflictos. Además en el poema se habla que tienen cierta persecución por lo que debe registrar en algún punto la información con la idea que en el futuro cercano las personas puedan estar mejor independientemente a lo que les pueda representar para su vida, hecho que definitivamente tiene la concepción de los mártires revolucionarios de la humanidad.

ANALISIS SEMIOTICO

“CONSPIRACION ”

Autor: Gustavo Adolfo Bracamonte Cerón

1. Argumento

Una persona se esconde para no ver el infierno de los vicios, aunque reconoce que desea más que tener sexo hacer el amor sin interrupciones, en donde el silencio este presente sin embargo, reconoce que de esto se habla en lugares tan públicos como una plaza aún así piensa que para sesear este deseo hay que desvanecer los misterios a través de una conspiración contra la moral y el cielo.

2. Conflicto

La sexualidad

3. Secuencias

Situación Inicial

Disfórica hay un estado de frustración, cobardía ante la sociedad para saciar el deseo sexual.

"me esconderé detrás de su espada para no ver el infierno..

Proceso

Mejora cuando reconoce que desea tener sexo sin interrupciones ni complicaciones morales.

”Quiero hacer el amor sin la mínima interrupción , sin complicaciones … quiero estar solo con su cuerpo”

Situación Final

Eufórica, cuando está a punto de explotar y evidencia su necedad y mencionando una espada se refiere a una conspiración contra las normas morales y religiosas.

“Solos sin la necedad de amanecer o el desvanecimiento de los misterios nocturnos… solos en una conspiración contra la moral y el cielo”

4º. Las oposiciones

Esconderse

Salir

Adicción

Sin adicción

Necesidad

Satisfacción

Soledad

Compañía

Decencia

Indecencia

Querer

Odiar

Desear

Aborrecer

Felicidad

Tristeza

5º. Los personajes

Personaje

Componentes Descriptivos

Acciones dentro del Programa Narrativo

Una persona

Un hombre de una edad indeterminada.

Desarrollan el rol principal y alrededor de el se organiza y desencadena el argumento.

6º. El tiempo

“CONSPIRACION” se desarrolla en un tiempo indeterminado, podría ser cualquier época porque no da un referente clara. Sin embargo cuando se profundiza en la narración se puede determinar que la narración se puede referir a los últimos cinco siglos, en el desde que la iglesia mantuvo el poder se prohibió como tal el sexo y se guardo para la sexualidad humana una serie de normas morales sociales y eclesiásticas que han reprimido dicho acto.

7º. Espacios

Espacios

Componentes Descriptivos

Una casa cualquiera

Habitación con una cama y una ventana al exterior.

Una plaza

Grande, plana y con muchos jardines en donde se pasean las personas

8º. Lo Denotado

Persona escondida que quiere hacer algo, le dice a su pareja sexual que desea hacer algo más sin embargo, hay muchas interrupciones, bulla pero lo único que él quiere es estar más a gusto con su compañía, frente a una plaza se platica, y se llega a la conclusión que deben hacer una conspiración en contra de la moral y el cielo.

9º. Lo Connotado

Un hombre le expresa a su pareja sexual que a pesar de tener sexo desea hacer el amor de una forma mucho más placentera y natural como cualquier acto tan humano, añadiendo que es algo que todas las personas en un lugar por demás concurrido como la plaza del pueblo se comenta, pero reconoce además que este encierro y prohibición tiene como responsables las normas moralistas de algunos sectores de la sociedad que con un afán particular manipulan a la población para que no dejen liberar sus impulsos y emociones. Ya que con ellas se crea una falsea felicidad a través de engaños.

10º. Propuesta Ideológica

Liberal, en la que se critica la actitud de la iglesia independientemente de cual sea, se cuestiona el engaño que puedan estar haciendo a la humanidad al prohibir las relaciones sexuales del resto de la población. Además también es está que colabora con aportes para la creación de normas sociales que apegándose a la moral se expande sobre las mentes de las personas toda una idea de pecado o delito, típicos argumentos de las ideas conservadoras.

domingo, 10 de octubre de 2010

un reflejo de la sociedad

"UNA MONEDA EN LA CIUDAD"

VIDEO

http://www.youtube.com/watch?v=kBSg6kmiCZs


ARGUMENTO

Un día de tantos un quetzal (moneda oficial de Guatemala) sale a dar un recorrido por diferentes puntos EMBLEMATICOS de la ciudad capital, no obstante en su camino se da cuenta que brilla de distinta forma a la misma sociedad al momento de reflejar cara o escudo. La primera vez refleja escudo, mostrando la denominada "nueva zona viva" (zona 11); posteriormente se refleja cara, mostrando los alrededores del puente El Incienso; nuevamente refleja escudo y muestra lo moderno de El Obelisco; por último se muestra cara y se refleja la vida en la Terminal (zona 4) hecho con el que se muestran los grandes resultados al poseerlo y al carecerlo, ambos como ejemplo de una ciudad CONTRASTANTE como la capital guatemalteca; finalizando al demostrar que una moneda no puede mostrar cualquiera de sus lados sin la interacción vital del hombre.


CONFLICTO

"Las clases sociales"


lunes, 13 de septiembre de 2010

BELLEZA SINONIMO DE SUBJETIVIDAD



BELLEZA SINONIMO DE SUBJETIVIDAD


Partiendo que la “BELLEZA” es una subjetividad humana pero impuesta por los cánones de una sociedad que define lo que es bello y lo que no cabe dentro de esta categoría, la sociedad consumista a la que pertenecemos, y la que se ha encargado de “orientar” a las nuevas generaciones y ha creado un estereotipo que forma la manera de emitir un criterio sobre lo que es bello y lo que no lo es.


De tal forma que la siguiente argumentación, no es más que el producto de un criterio sobre dicha disciplina, ya que lo que puede ser bello para uno, pueda no ser para otro sin embargo, hay que aclarar varios puntos.



La obra de mármol “La Simbiosis” reúne una serie de elementos se debe considerar y explicar:

- El título dado, significa una relación entre seres distintos que se ven beneficiados de una interacción reciproca. Por lo que la escultura al momento de pulir los dos bloques rectangulares tiene desde ya un peso y un balance de tranquilidad por la posición horizontal.

- En ella se crean dos figuras una que representa un hombre y otra que representa una mujer, los que por su posición emulan desde una caricia o una ayuda, hasta un grado de dependencia, mostrando así una relación humana fácil de interpretar para cualquier persona.

- Sin embargo el autor usa una serie de elementos propios de la escultura, como utilizar las técnicas del bajo relieve y por sus detalles, un toque de arte barroco, facilita aún más su connotación.

- Por la posición y la desnudez de la fémina, lo que llama la atención de las personas, ya que el mismo aún es un tabú en una sociedad que no ha podido romper con dicha idea, lo que alimenta desde la curiosidad, hasta el morbo.



Estas características (entre otras) hacen que la obra tenga una idea clara, definida y central la cual facilita una denotación y una connotación que se resume en entender la escultura, lo que hace que un público poco instruido en el arte, esté familiarizado con ella (la escultura) y pueda comprenderla, es más fácil que guste y que cree una opinión favorable.



Cosa distinta sucede con la obra “El Sombreron”, ya que el autor al utilizar un termino mucho más entendible y asociado con el guatemalteco, sin embargo al ver la escultura puede no captar la misma atención, pues un observador predispuesto con la idea de un personaje de leyenda tan nacionalista como el sombreron, puede encontrar una idea distinta, lo cual de ante mano puede no agradar a un público supuestamente ignorante del arte.



Se puede pensar que la figura no es más que una caja rectangular vertical con una serie de triángulos en la parte superior, lo cual connote una simplicidad, poco esfuerzo y hasta la critica de cuestionar si esa escultura vale la pena exponerla o si es una obra de arte.



En cuestiones como la vida misma y dentro de la cual se encuentran las expresiones artísticas, lo BELLO y lo FEO pasa por un gusto individual alimentado en gran parte por la opinión de los demás, en especial por personas que estén más cercanas a cada rama o tema del cual se necesite emitir un juicio, el cual se ve respaldado por la critica positiva y negativa en los medios de comunicación, quienes crean tendencias y orientan a las masas a favor de algo.



Sin embargo, es allí donde está el verdadero sujeto y no el objeto de la moda, de las comunicaciones, la globalización y el capitalismo, ya que cada persona al analizar todos los fenómenos (entre ellos las obras artísticas) puede emitir un criterio, una opinión y un juicio apegado más a sus pensamientos y no a la corriente colectiva de pensamiento.



Es mucho más fácil al no entender algo, juzgar, rechazar y hasta satanizar todo aquello que no se comprenda o que se haga comprender en el mundo de hoy, no obstante no puede existir la BELLEZA al 100% ni tampoco la FEALDAD al 100%, estos temas no deben ser generalizados, más bien deben servir como parámetros personales del conocimiento adquirido y de la autocrítica constante que haga que el ser humano cuestione el porque de las cosas, se interese y busque explicaciones, para formar cada vez un pensamiento más amplio que fundamente cualquier crítica emitida.

domingo, 5 de septiembre de 2010

1ER. EXAMEN PARCIAL


1. ¿Será que una valla publicitaria de Tigo, Claro o Telefónica son transobjetos?

El ser humano al utilizar herramientas que la mercadotecnia y la publicidad han creado como materiales de apoyo, en donde un grupo de seres humanos tan similares al resto, tienen en sus manos la oportunidad de crear mensajes y enviarlos a poblaciones masivas, convirtiéndolas las vallas en ventanas no sólo de la comunicación como tal, sino que también de la estética.
Según el diccionario de la Real Academia de la Lengua Española el objeto es: “todo lo que puede ser materia de conocimiento o sensibilidad de parte del sujeto, incluso este mismo”. Y si tomamos que este es dialéctico, las vallas publicitarias son “inventos” del hombre, ya que pueden ser manipulados por éste como tal, lo que las convierte desde ya en objetos.


“Una valla publicitaria es un soporte plano sobre el que se fijan carteles publicitarios (…) La valla tradicional consiste en una superficie plana sobre la que se colocan diferentes láminas cuya combinación conforma una imagen” según algunos diccionarios, sin embargo, estos así como son objetos para los publicistas y mercadológos, se convierten en transobjetos para las personas (incluyendo a los publicistas y mercadológos), ya que en ella van implícitos mensajes que tienen como objeto llegar a la mente de las personas, a través de sus emociones, sentimientos, aspiraciones, deseos, en otras palabras llegan al ser humano por el lado afectivo...


Sin embargo, en ella se proyecta una aparente necesidad, pues no se muestra el objetivo primordial de ser, su esencia, sino se muestran otros aspectos que buscan alimentar el ego individua, al que se ha rendido todo un culto para satisfacer cada día más. Por ende las vallas publicitarias de las compañas telefónicas de celular se convierten en transobjetos, siendo así un elemento del juego en el que el hombre pasa de ser un sujeto a ser un objeto.



2. ¿Cómo se comunica el arte y la sensibilidad en una pieza como la que ustedes realizaron sobre el Asesinato de Pilotos, si el tema es violento?



Con mayor facilidad se puede entender y explicar, ya que los seres humanos (en especial los guatemaltecos y guatemaltecas) tienen en la violencia un elemento de convivencia diaria, lo cual hace que todo hecho violento este familiarizado con las masas de una sociedad como la nacional.


No obstante, es esa mezcla de elementos que forman parte de la violencia, y la que los afiches deben mostrar, el “creativo” (cualquiera que sea) a través de estas exposiciones debe buscar llegar hasta lo más profundo del ser humano y tocar el lado afectivo de su público. Tarea por demás difícil, ya que se ha creado una indeferencia casi total en la sociedad guatemalteca, en la que se observa como a diario los pilotos son blanco de la delincuencia y no se hace nada más por frenarla.



Es allí donde la estética y la comunicación juegan un papel importante, ya que acá se debe mostrar la realidad, en la que se entienda la problemática de una manera fácil, no obstante, esto no sucede del todo, pues si bien es cierto que la muerte de pilotos es un problema comentado a diario, se ha creado una apatía colectiva en donde participan también los medios de comunicación.


En el afiche “No Pienses Igual” este fue precisamente el argumento para crearlo, ya que al utilizar imágenes, textos, iconos y colores, se plantea la necesidad de cambiar esa indiferencia y pasividad de pensar que la muerte de un piloto, es un número más que forma parte de las estadísticas nacionales, y no de un ser humano de carne y huesos, con sueños que al igual que el resto también son Guatemala. Al concluirlo y mostrarlo a su público se está utilizando el proceso de comunicación y su mezcla con la estética hacen una combinación imprescindible para su éxito.



3. Es posible esa Teoría de Comunicación Artística de la que habla Salvador Aburto Morales en su folleto.



Cuando se habla de un tema tan subjetivo como el arte, cualquier teoría que se proponga tiene el derecho de ser tomada en cuanta, ya que se debe analizar sus ventajas y desventajas, pues al ser considerada parte de una ciencia como tal, debe ser refutada, investigada y puesta en tela de juicio, por lo que más allá de opinar sobre si es posible o no la teoría de las Comunicaciones Artísticas, se debe separar cada parte que la fundamenta.


Según varios autores citados en ella, se debe partir de comprender que no puede existir comunicación sin una interacción humana, lo cual es lógico si se toma en cuenta que el ser humano es ser humano por estar mezclado entre otros de su misma especie dentro de un entorno social que rige sus formas de sociabilizar e interrelacionarse con el resto.
De igual forma es importante partir de la subjetividad de los procesos de relación del hombre con sus semejantes, los que a su vez le imponen normas y leyes sobre el comportamiento y su rol sin embargo, en cuestiones como el arte y la estética, se hace necesario recurrir a la propia relación para llenar de experiencias sensoriales en un diario vivir, que alimenta las capacidades de transmisión de mensajes.


Sin embargo, hay que tomar en cuenta que si toda organización conlleva una interacción y por ende un proceso de comunicación, se debe tener claro que en los medios de comunicación como en la publicidad también se parte de una ideología, un pensamiento individualista, y un cúmulo de experiencias que harán más completo el desarrollo de cualquier creación estética, más no así de la facilidad de crear objetos artísticos.


Al plantear dicha teoría se debe desglosar cada una de las partes que la fundamentan, pues esta trae inmersa experiencias individuales y puntos de vista sobre una ciencia o sobre como estudiar esta disciplina, la cual no deja de tener fundamentos que dan como válida o probable la misma, destacando que la argumentar como elemento teórico la dialéctica, esta posibilidad y viabilidad debe ser llevada a la práctica, en donde más allá de aceptarla, de cómo resultado mayor criterio para entender el origen y la finalidad de lo que rodea al hombre.



4. La licda. Betsy Ovando y yo compartimos que es compleja la delimitación de la Comunicación en el Arte. El tema para nosotros es al revés como delimitar el Papel del Arte en la producción de piezas de comunicación masiva, para medios impresos y audiovisuales.



Esto parece una paradoja, ya que a pesar que la gran mayoría de campos del ser humano tienen reglas y normas, en cuestiones como el arte no se pueden imponer limites a la propia creación artística, no tiene fundamento como tal el hecho que se reduzca una rama de la vida individual y social como el arte.



De momento la función del arte dentro de los procesos comunicativos del ser humano, permiten que ésta libertad que ostenta la subjetividad de las expresiones artísticas sirva como herramienta importante para que sean utilizados por el emisor de mensajes en especial si son masivos.



De igual forma ésta libertad, puede complementarse con el concepto del anuncio y puede servir para lograr mejores resultados, ya que al no colocarle límites al rol que juega el arte dentro de la comunicación masiva esta puede tener un campo mayor de acción, pues logrará llegar más directo al lado sensible y afectivo de las personas.



5. Es cierto que la comunicación también es Arte.



Si partimos que el arte está completamente ligado a la originalidad de hacer alguna creación, en la que el artista da rienda suelta a sus emociones y sentimientos, en objetos materializados perceptibles y públicos, cada proceso de comunicación conlleva un grado de estética y un grado de cuestión netamente artística, puesto que esto hace de la comunicación una comunicación efectiva ya que al igual que toda expresión artística, busca crear una reacción, ya sea de admiración, alegría, duda, incertidumbre o cualquiera que sea, inclusive al grado de voltear el rostro, todas estas son reacciones que el creador no estaba consiente de provocar en el público, está se vuelve una respuesta inmediata del observador.



A diferencia del proceso de comunicación en donde el emisor busca crear un mensaje con el propósito de alcanzar alguna reacción en su público objetivo, el cual conoce, pues ya ha analizado cuales son sus características para hacer más efectivos los efectos que de él espera. No obstante, dicho juego no se muestra en cuestiones netamente subjetivas como el arte, en donde se crea un mundo de connotaciones de la más mínima obra de arte…



A pesar de ello se puede comprender la similitud de ambas ciencias ya que tienen características de ser, similares lo que según diversos criterios hacen que en la vida cotidiana el ser humano pueda ser parte de la interacción y utilizar la comunicación para el diario vivir, mientras que las cuestiones artísticas complementan hasta cierto punto esa interacción con el sí mismo y con el resto de las personas, al exponer su sensibilidad.

lunes, 30 de agosto de 2010

No pienses igual!!!


Hoy en Guatemala, las muertes de los pilotos son tomados friamente como números y estadística y no como lo que son, SERES HUMANOS que pierden la vida por ejercer una profesión que independientemente a sus imperfecciones, al igual que el resto de la población, son de carne y huesO, con sentimientos, emociones, esperanzas, sueños, familia entre tantas cosas que los hace ser tan similares al resto de guatemaltecos.

No seas un objeto de ese pensamiento...

Antes que ser pilotos, son SERES HUMANOS!!!

domingo, 15 de agosto de 2010

¿LOS MASS MEDIA VENDEN EL ARTE?


¿LOS MASS MEDIA VENDEN EL ARTE?

Simplemente el arte hoy por hoy ha sido absorbido por el mundo MERCANTILISTA y GLOBALIZADO, aunque se debe reconocer que en cualquier época de la historia las expresiones artísticas han tenido un precio, nunca un artista ha vivido únicamente del aplauso recibido, siempre el artista a comercializado sus ideas y ha sacado provecho al talento en algunos casos innato y en otros un poco más rebuscado.

Sin embargo, en la época actual los medios de comunicación gracias a la tecnología, “TRASLADAN” mensajes (en este caso estéticos), los que llegan de manera inmediata a grandes audiencias en cualquier parte del mundo, logrando que una persona que está en lo alto de la cordillera de los Andes pueda observarlo, al igual que un escandinavo o un asiático.

Lo que hace que un creativo convierta sus IDEAS PERSONALES en MENSAJES MUNDIALES que llevan implícito o tácito estereotipos de la belleza humana, el estereotipo de la hombre o la mujer triunfante, ambiciosos, aventurero, todo un súper héroe o heroína, “REGALANDO” una idea de cómo podemos ser iguales, en una sociedad DESIGUAL …

A través de los medios de comunicación masivos, se ha reforzado el estereotipo que sólo cierto tipo de persona que reúna algunas condiciones sociales, tiene “MEJORES GUSTOS” en todo ámbito de la vida, lo que lleva a otros quienes por la propia condición social desigual son y se hacen socialmente de menos…

Por lo que buscan llenar ese vacío, a través de IMITAR los hábitos y costumbre de otros, como ejemplo: al trasladar la idea que el ARTE es para personas más SELECTAS (lo que es verdad, ya que si bien es cierto que TODOS podemos apreciar obras de arte, NO TODOS le asignaremos el mismo valor, lo que no hace de memos o de más a alguien) se BUSCA alcanzar un poco de estatus social, aunque sea al poseer una pintura o una estatua similar a otra observada.

Lo anterior no es un pecado, ni un delito, más bien es un hecho inconsciente de defensa, que es respaldado a través de los medios de comunicación por los SIMBOLOS socialmente impuestos, ejemplo: sobre un comedor, un cuadro de “LA SANTA CENA” la idea original es de Leonardo Da Vinci, sin embargo, lo que uno ve no es “LA SANTA CENA” sino una idea copiada que SIMBOLIZA un simple acto natural como de ingerir alimentos, pero con un VALOR SIMBOLICO extra, de santidad, agradecimiento inclusive hasta de un estado de paz, entre tantas cosas que el ser humano le puede atribuir…

Ahora bien si se puede poner en discusión este ejemplo, se debe analizar cómo se fabricó la copia, como se imprimió si es una fotografía, como se imprimió si es una fotocopia, lo que lleva a preguntarnos, ¿Cómo y quién traslado la imagen a nuestras vidas? Dudo mucho que algunos hayan ido a observar personalmente la pintura original a Europa. Y ¿Como fue fabricada? ¿Qué materiales se utilizaron para vender la idea?

Llegando nuevamente al MERCANTILISMO que ha vendido el ARTE, ya que con el afán de VENDER turísticamente la ciudad donde está la obra original, las cámaras fotográficas, las impresoras, el tipo de papel fotográfico, entre tantas otras cosas, se ha comercializado por parte de grupos interesados ¿en promover el arte? o en ¿VENDER el arte? a nuestras sociedades subdesarrolladas… otras ideas

Y sumado a lo anterior hasta se nos critica de sociedades que viven de la piratería, cuando son estas IDEAS DESIGUALES trasmitidas en los medios de comunicación, los que nos hacen ser individuos manipulables y estereotipados insatisfechos socialmente en búsqueda de alcanzar otra realidad…